15 oktober 2024

BTS Branding shoot

Behind The Scenes Voor fotografen

De afgelopen maanden stonden voor mij in het teken van transformatie. Silver Linings gaat veranderen! Ik ging zitten met mijn team om het één en ander te bespreken. Zo wordt bijvoorbeeld de website geheel vernieuwd en mijn aanbod aangepast.

Bij een nieuwe website horen nieuwe foto’s. Ik was toe aan wat nieuwe professionele foto’s, maar wilde het anders aanpakken. Veel mensen kennen mij als een open, kwetsbaar en gevend persoon. Ik hoor vaak van mijn klanten en cursisten dat ze zich aangetrokken voelen tot mijn open en eerlijke houding. En dat ben ik ook echt. Ik houdt van kwetsbaarheid en vind het fijn om een open boek te zijn. Tegelijkertijd heb ik altijd moeite gehad om mijzelf krachtig op te stellen. Ik was altijd bang dat als ik té professioneel of té krachtig op beeld zou staan mensen de verbinding met mij zouden missen. Dat ik kil zou overkomen of dat mijn merk teveel zou gaan over het “zakelijk” georiënteerd zijn. Toch is een krachtige uitstraling iets wat heel erg bij mij past. Want ik ben niet bepaald slappe hap. In mijn leven heb ik al heel wat mogen overwinnen en ik ben iemand die zich ergens in bijt en niet zomaar opgeeft. Mijn omgeving omschrijft mij ook als een pittige en krachtige vrouw. Mijn beste vriendin zei begin dit jaar nog: “Bertina, je bent de meest krachtige vrouw die ik ken.”

En ik ben eraan toe om naast mijn kwetsbaarheid ook mijn krachtige kant naar voren te laten komen en besloot dan ook dat mijn branding shoot een combinatie zou gaan worden van deze twee. We hebben uiteindelijk twee looks uitgewerkt, waarvan ik in dit blog de eerste uitlicht en ook mijn set-up en overwegingen met jullie deel. Dus: hoe heb ik het vorm gegeven, welke styling heb ik gekozen en waarom en hoe heb ik mijn licht-setup vorm gegeven. Uiteindelijk heb ik professionals in mijn omgeving gevraagd me te helpen met de uitwerking. Zo vroeg ik mijn goede vriend Henri van ImaginePhoto om de foto’s te schieten en Linde van Blinck Photography om films te schieten zodat ik reels kon maken.


Styling
Elk goed plan begint met een moodboard. Waarbij kleur, styling, vormgeving en sfeer bij elkaar komen. In mijn nieuwe branding (zoals je hieronder kan zien) zijn nieuwe kleuren toegevoegd. Marianne van SheFactory ontwierp een nieuw logo en deed een kleine branding update. Dus logo, kleuren en fonts. In mijn moodboard waren er verschillende dingen die naar voren kwamen: fluwelen stoffen, luxe uitstraling, high end fotografie en krachtige looks. Ik wilde daar met mijn sessie op in spelen. Bij een krachtige look hoort bijzondere styling en daarom huurde ik een pak van Monique van Rental Stylingkits. Het afgelopen jaar heb ik meerdere tattoos laten zetten. Dat was iets wat ik lang niet durfde te doen om verschillende redenen, maar erg graag wilde. Ik vond het heel tof toen ik dit pak vond met een corset waarbij je één van mijn tattoos duidelijk kan zien. Het is iets wat mij eraan herinnert dat mijn leven en mijn lichaam van mij is. Een groot onderdeel van mijn transformatie.

Daarnaast werkte ik met een achtergrond (olijfgroen) die zou aansluiten bij de brandingkleuren. Ik vond het een tof idee dat er een stukje van de setting af en toe in beeld zou zijn en daarom heb ik gewerkt met een dubbele achtergrond. Een tikkeltje “behind the scenes” gevoel.

Yvette verzorgde mijn haar en make-up, die we rustig wilde houden. Met accenten bij de ogen en lippen om een krachtige en toch ook zachte look te creëren.


Lichtplan
Wanneer de styling op poten staat is de sfeer belangrijk. Ik wist dat ik iets anders wilde doen dan waar ik bekend om sta. Ik werkte met verschillende lampen. Mijn basislicht was een ledlamp met de Lindsey Adler Optical spot erop. Daarvan gebruikte ik de barndoors om een felle basis neer te zetten die vooral mijn gezicht zou uitlichten. Een “spot” als het ware, net als dat je in een theather zou zien. Omdat ik wist dat de achtergrond daardoor een groot gedeelte zou wegvallen gebruikte ik een haarlicht (die aan de bovenkant van mijn hoofd te zien is) om zo mezelf los te maken van de achtergrond. Dit deed ik door middel van een flitser met een beautydish erop. Om nog een beetje licht te creëren in de rest van het beeld gebruikte ik mijn Godox AD600 met een diepe octabox. Kleiner en dieper dan in de onderstaande afbeelding (je ziet hem kort langskomen in het filmpje). Deze liet ik voor langs schieten zodat het licht niet direct op mij zou vallen en we vooral het licht wat erlangs viel zouden gebruiken. En als laatste om reflectie van het licht te voorkomen had ik een zwarte plaat links staan om bouncen te voorkomen en veel schaduw te creëren.


Poses
Om een krachtige houding aan te nemen en toch niet gelijk helemaal in “fashion poses” te vallen kozen we ervoor om verschillende beelden wat meer vanuit kikkerperspectief te schieten. Door de foto’s meer van onder te fotograferen krijgt de persoon die erop staat gelijk al een krachtigere houding. Je hoeft dan qua poses niet heel veel gekke dingen te doen om een sterk gevoel te creëren.

Al met al was het resultaat van deze look precies zoals ik wilde: krachtig, professioneel, kunstzinnig en vooral mij.

Wil je meer leren over mijn werkwijzes? Ik geef verschillende workshops waaronder hoe je kan beginnen met het werken met studiolampen en mijn Fine Art workshop waar we vanuit concept naar beeld werken (inclusief editing). Interesse? Check dan de website.

ADD A COMMENT